画面反复修改对画技是好处还是坏处

很多人在作画的时候都会对画面进行反复的修改，可能看哪个地方画的不顺眼，觉得哪里画得很丑，如果每幅画都反复的去修改，这可能是对自己不自信的原因。那么对画面进行反复修改到底是有好处还是坏处呢？其实这主要是看你修改的好不好。今天就和美术社区——美术饭一起来看看这个问题。

一个人很喜欢画画的时候，就会不知疲倦地画很多画，但是我们不能保证每一张画的质量都是很高的；当你想把每一张画的质量都提升，那么画画的速度就必定会下降，慢慢地我们就会发现自己很多的问题，力不从心。

当你对画面不断地修改时，思考一下自己在修改什么，是不是不断地添加一些不必要的内容，一直纠结客观事实之类。如果是这样的修改，那就是毫无意义的，这只会让你的画面变得油腻，一幅画主要的是整体的效果，确定好画面的中.心内容再刻画主体就够了，不要觉得画面空就加没用的内容。如果是因为画不出自己想要的效果，所以不断地去尝试，遇到这种情况我的建议是给自己一个休息时间，先将这幅画放下；可能是自己的灵感不够或是思路不够清晰，休息一段时间再回来看看这幅画，看看能不能有不同的感受。

如果在你的仔细观察下觉得画面并没有什么问题，但是就是看起来很丑，这可能是自己审美的原因了，觉得自己画的不好看。审美的提升是急不了，先接受现在的自己，多接触一些艺术类的书籍，提升自己的审美。

在我们平常的绘画训练中，更重要的是达到训练的效果，而不是主要以作出一副完整的画为目的，告诉自己是在做训练，如果画不下去就点到为止。把每一张画都当作完美的作品来画，这是很多绘画初学者们错误的想法，太过追求完美的画面我们带来更大的负担。我们学画画的每个阶段都会遇到一些问题，目前我们解决不了这也是很正常的事。想要提升自己的画技主要还是靠有效的训练，要将自己的目的具体化。比如今天的目的就是练习人体的肌肉结构，那我们画画时就专注于这一个目的，这样的进步会提升的更快。

虽然从表面上看反复修改确实不是好习惯，不过对我们也还是有些好处的，说明我们能找出自己的不足之处，去学习改正这些不足的地方一定能给我们带来进步的空间。我们经常听老师说一句话“画画要追求完整，而不是追求完美“，这句话说得很对，在我们画画过程中也应该谨记。尽量保持画面整体性，避免自己因为对细节反复修改而失去了画面完整。今天的内容就是这些了，如果你还想了解其他的美术内容，请关注美术社区——美术饭。