静物素描水平进步慢？这4个绘画技巧教你提升

静物素描是基础中的基础

很容易表现出效果

同时也会轻易暴露你的基本功的不足

所以这次呢，美术饭就给大家带来一组

4种素描静物的绘画技巧

都睁大眼睛看清楚了哟～

静物组合的原则

（一）体现生活气息，合乎情理 

这是重要的一点，只要富有生活气息便才能产生自然的美，合乎情理才能产生某种情调或意味。因此，在选择静物之前应先有对物体的构思，而不是盲目拼凑的一堆静物。

（二）有中心、有变化、有对比

摆放静物素描时应先选一个静物作为主体，一般形体较大，也就是要大于从属的静物，占据构图的主要位置，在构思和色调上起决定作用。

选择从属静物的，也就是配角静物，其形体要小于或低于主体静物。搭配的静物可以是一个，也可以是多个，应该考虑它们在大小、高低、方圆、深浅及质感上的变化，不要过于单一或过于杂乱，这样才能获得既有中心秩序，又有对比变化的理想效果。

（三）静物构图的形式美

一般说来，较好的构图必然符合美的规律，其优点如下：

1：集中而不单调；

2：稳定而不呆板；

3：饱满而不滞塞；

4：活泼而不散乱；

5：有主有次；

6：有远有近；

7：疏密相间；黑白有致；

8：考虑动势；

9：不分割画面。

（四）静物质感的表现方法

静物素描，主要靠笔触、线条和色调的对比变化来表现物体的质感。

例如：

表现玻璃瓶要表达出坚硬光滑的感觉；

玉米等蔬菜要有严密的线条、均匀的色调、笔触不要很明显；

表现松软物体如毛线制品、棉花制品等，要用较松散的线条，色调不要过于均匀，色调中要有较鲜明和较琐碎的笔触；

画绸缎，笔触和色调要有跳跃感，以表现其闪光的特点，但在跳跃之中，笔触和色调的过渡要柔和，以表现其光滑柔软的特点。

这些画静物素描的绘画技巧，大家都掌握起来吧。

（图文来源：美术考级，版权归原作者所有）